レビュアーの記事一覧

レビュアー：め

46件

「ノスタルジック」の名に相応しい、余韻と情感たっぷりなロック

タイトル

【初音ミク】ノスタルジック・レガート【オリジナル】

投稿者

きっきょん

奏でられる音のすべてがここに確かな空間を形作るエモさ全開のロック。特に静かなAメロBメロから一気に厚みを増すサビは圧巻の爆発力です。
ぜひ最後まで聴いてほしい

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2023.11.17

レビュアー：め

#VOCALOID #VOCAROCK #初音ミク #既存楽曲復活祭
曲全体を彩る"夏"が描き出す感傷、郷愁。

タイトル

例夏 / TakoyakiKZY feat.初音ミク

投稿者

TakoyakiKZY

透き通った青空の夏と茹だるような暑さに目が眩む夏、そのどちらも内包しているシンセロック
ベクトルの違う夏の間に生まれるのは、胸を柔く締め付けるノスタルジーです。

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2023.11.17

レビュアー：め

#VOCALOID #VOCAROCK #切ない #初音ミク #夏曲 #既存楽曲復活祭 #爽やか
どこまでも耳に心地良い音に包まれます

タイトル

不可解な心臓／初音ミク

投稿者

咲乃凪

耳に優しいサウンドにミクさんの儚げな歌声。これがヘキなリスナー、いるんじゃないですか？
2番Bメロでは期待通りジャジーな展開。オシャレな曲が好きな方はぜひ聴いてください！

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2023.08.07

レビュアー：め

#VOCALOID #エレクトロ #ジャズ #トンデモポップ #ボカコレ2023夏 #メルヘン #初音ミク #美しい
苦悩や葛藤×爽やかロック＝優勝

タイトル

青天情 feat. 花隈千冬 - ニゲミチ

投稿者

ニゲミチ

花隈千冬の声が優しく寄り添う、涼しさマシマシなVOCAROCK
間奏のコーラスがどこか不揃いなことでより現実に迫るような感覚があり、自分の中の"青春"をくすぐられます

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2023.08.06

レビュアー：め

#SynthesizerV #VOCAROCK #ボカコレ2023夏 #夏曲 #爽やか #花隈千冬
混沌と爆発のオルタナティブロック。刹那にも満たない2分44秒

タイトル

バベル / みちる feat.可不

投稿者

みちる

今この時だけでいいから、クリップ機能を2分44秒まで拡大してほしい
余分な時は1秒もありません。激流のような音の波を全身で体感してください。

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2023.08.05

レビュアー：め

#CeVIO #VOCAROCK #オルタナティブロック #ポエトリーリーディング #ボカコレ2023夏 #可不 #最後まで聴くべき
"エモ"とは何かを全身で体現した、seizaさん渾身の一曲！

タイトル

さよならボイジャー / seiza feat.初音ミク

投稿者

seiza

早口でリズミカルなAメロから伸びのあるBメロとサビに繋がるこの展開！！あんたが優勝！！
クリップでチラ見えしてる間奏が本当に素晴らしいので、ぜひフルでのご視聴を！

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2023.08.05

レビュアー：め

#VOCALOID #ボカコレ2023夏 #切ない #初音ミク #失恋 #宇宙 #星のうた
Neruさんの言わずと知れた大名曲！パワフルなVOCAROCKの代表格

タイトル

【鏡音リン】　ロストワンの号哭　【オリジナルPV付】

投稿者

Neru

名曲をレビューしてみようのコーナーです。
Neruさんが不動の人気ボカロPとしての地位を確立する大きな契機となった曲。ニコニコでの再生数はなんと現時点(2023/8/1)で920万再生オーバー！
そんな不動の有名曲を、ドラムと曲構成の視点で語っていきたいと思います。最も重要なポイントは、全編4つ打ち「ではない」ということ。"4つ打ち"とは、「1小節にバスドラが4分音符で4回鳴らされるリズム」というのが定義になります。もっと簡単に言うと「ドン、ドン、ドン、ドンとバスドラが均等に鳴っているリズム」です。今回の『ロストワンの号哭』だとイントロとサビとアウトロの部分が4つ打ちになるので、参考までに聴いてみてください。
さて、イントロとサビとアウトロで4つ打ちと書きましたが、逆に言えばそれ以外のセクションは4つ打ちではありません。中でも注目してほしいのが、AメロとBメロ。これらのリズムはバスドラ以外は4つ打ちのリズムとして頻出するドラムフレーズとなっており、4つ打ちの体を成していないのはバスドラだけです。Bメロなんかはバスドラ以外がイントロと完全に同一フレーズなので、イントロのドラムを4つ打ちでなくしたリズムという言い方もできます。4つ打ちのリズムである場所と4つ打ちのリズムでない場所が1つの曲に存在する点や、イントロとBメロでは4つ打ちの中核となるバスドラだけが差異となっている点、さらにはベースにおいてダンスビートのリズムで頻出するオクターブ奏法を4つ打ちの場所でのみ使用している点からも、作曲者であるNeruさんは意図的に4つ打ちのリズムとそうでないリズムを使い分けていると考えられます。
「この曲の中には4つ打ちになっているところと4つ打ちになっていないところがある」と言うとひどく当たり前の話をしているようですが、重要なのは4つ打ちになっていないところが「限りなく4つ打ちに寄せられている」ということです。ここからは、厳密には4つ打ちでないが、4つ打ちに見せかけるリズムを使いたかったのだと推察されます。そう考えた上で振り返りますが、4つ打ちになっていないのはAメロとBメロ、4つ打ちになっているのはイントロとサビでしたね？この曲の1番の構成はイントロ→Aメロ→イントロ→Aメロ→Bメロ→サビ。つまり、非4つ打ちのセクションが4つ打ちのセクションに挟まれている形になります。おそらくNeruさんは、途中でドラムの進行に明確な差異を出したかったが、4つ打ちのノリはできるだけ崩したくないと考えたのではないでしょうか。その結果がAメロBメロで採用された「4つ打ちっぽく聴こえるけど4つ打ちでないリズム」の正体なのではないでしょうか。
ここまでしてNeruさんが見せたかった明確な差異とは何なのか。答えはスネアです。この曲は「スコーン」という抜けの良いスネアの音が特徴的なのですが(気になる方は曲の最後を聴いてみてください、最後に鳴っている残響音はスネアによるものです)、これを強調する意図があったものと考えられます。通常4つ打ちリズムの場合は、スネアのタイミングをずらさない限りバスドラとスネアが同時に叩かれることになります。そのままいくとスネアと同じタイミングでバスドラが鳴ることで、スネアの音が埋もれてしまいかねない。これを避けたのではないでしょうか。またバスドラは音がとても低いので、イントロやサビで4拍打っているバスドラの数をAメロBメロで半分にすることで低音の主張が控えめになり、やや高音のスネアの音が相対的に強調できます。単純にイントロやサビでバスドラがズンズン鳴っているダンスビート然とした印象を変化させる狙いもあったとは思いますが、このスネアの強調が大きなポイントなのではないかと思います。

長くなってしまいましたが、「4つ打ちを選択するかどうか」というひとつを取り上げるだけでこれだけの作曲者の考えを推測することができます。身も蓋もない言い方をすればバスドラがあるかないかという些細な違いでしかありませんが、この差異に気付けた時、また差異を与えた目的について考えた時、自分はよりいっそうこの曲のことが好きになれました。好きな作品の新たな一面を見つけることでその作品がさらに光り輝いて見えてくる瞬間は、何にも代えがたい体験です。

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2023.08.03

レビュアー：め

#4つ打ち #VOCALOID #VOCAROCK #ダンスロック #鏡音リン #長文レビュー
これ以上なく洗練された透明感。

タイトル

時計のエスコート / 雪乃イト feat. 初音ミク

投稿者

雪乃イト

本作はシンガーソングライターであるシユイに書き下ろした曲の初音ミク歌唱バージョンです。私は先にシユイ歌唱の方を聴いていたのですが、そちらは力強い歌い方の影響なのかどこかシリアスというか、儚さを匂わせるような印象でした。対して初音ミク歌唱のこちらは、ひたすらに透明感が押し出されているように感じます。ボーカルの違いでこうまで感じ方が変わるんだなあと思ったのが第一印象です。

もうひとつ感じたのが、この曲はドラムの展開作りがとても綺麗だなと！派手なキメがあるタイプの曲ではないのですが、たとえば2番Bメロではハネるリズムという変化球を入れてきたところを、一瞬静かになるところでドラムのフィルを挟むことでリズムを一度仕切り直す印象を与えています(1:50～1:52)。2サビの最後ではフィルが8連打ではなく6連打と数を少なくすることでスピード感を落とし、その先のCメロでテンションを落ち着けていくことを示唆しています(2:20～2:21)。ラスサビの最後は2番Bメロと同様で、ビルドアップのテンポを下げていくことでその後が静かになるパートであると示しています(3:04～3:09)。このように、ドラムに注目して聴くことで先の展開をある程度意識付けるようになっている場所が多く見受けられます。
ドラムだけが曲展開を作っていると言いたいのではありません。たとえば先ほど触れた2番Bメロと2サビ最後でも言えることですが、他の楽器の動きによって展開への印象をより強めている場所はもちろんあります。2番Bメロは他の楽器の演奏を止める、つまりブレイクしている部分。2サビ最後はボーカルのメロディを1サビから変化させて音程を上げて終わることで、次にどんなパートが来るのかという期待を高めています。この曲自体はドラムが曲を先行しているという感覚が特に強いわけではありません。しかし曲のリズムを最もわかりやすい形でリスナーに提示するドラムという楽器が、他の複数の楽器との演奏の中で「この先どうノればいいか」をそっと誘導するガイドラインの役割を果たしていることは確かです。
むしろ自ら前に出ることをあまりせず縁の下で曲の骨子を支える様子は、かなり職人気質なドラムだなと私は思います。ドラムを担当した清水遼大さんは仕事人ドラマーです。

Bメロとサビ、サビとCメロ、ラスサビとアウトロといったセクションの継ぎ目で用いられる"フィルイン"。それがしっかり勘所を押さえたフレーズであるからこそ、初めて聴く人でもすぐにリズムに乗れてしまえるような、流麗な進行を形作っているんです。
ちなみに、個人的に好きなのは落ちサビの裏拍でハイハットを叩いている部分です(2:42～2:47)。1サビや2サビの最初ではスネアを連打する疾走感たっぷりなフレーズであったのとは対照的に、ここではスネアを(フィル部分以外で)一切叩かないところが曲の展開としてばっちりハマっているし、何よりその後に来るラスサビの盛り上がりに向けた"タメ"となっているのが特に気に入っています。

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2023.06.09

レビュアー：め

#VOCAROCK #初音ミク #爽やか #長文レビュー
ケタ外れの質量でお届けする"メリーバッドエンド"。

タイトル

【オリジナル曲PV】メリバメロル【初音ミク・結月ゆかり】

投稿者

あのねファンタズム

殿堂入り＆6周年おめでとう！！(大遅刻)
「メリバメロル」という曲名ですが、実は略称で正しくは「メリーバッドエンドガールズインザミッドナイトメトロポールバックストリート」が曲名になります。覚えて帰ってください。

曲の展開としては、
イントロ(0:00～0:28)→Aメロ(0:28～0:42)→Bメロ(0:42～0:58)→1サビ(0:58～1:28)→間奏1(1:28～1:42)→間奏2(1:42～1:56)→Cメロ(1:56～2:12)→Bメロ(発展形)(2:12～2:27)→Dメロ(2:27～2:41)→Eメロ(2:41～2:54)→Fメロ(2:55～3:09)→ラスサビ(3:09～3:55)→Dメロ(3:55～4:10)→Eメロ(4:10～4:25)→アウトロ(4:25～4:44)
という、ポップスとして考えるにはかなり異色の構成となっています。
まず耳を引くのが、イントロの変拍子。8/8と7/8が交互に続きます。なお、冒頭から聴こえる繊細かつリズミカルなシンセ音はほぼ全編にわたって鳴り続けていて、この細かく刻んだリズムが変拍子により若干変化するのが聴きどころの一つです。「どこが変拍子なの？」という方は、このシンセの音とリズムを注意深く聴いていたら気付くきっかけになるかもしれません。
このインパクトあるイントロを聴くと「リズミカルな曲だなあ」という感想になるのですが、事実この後もリズムが魅せる魅せる。それは単にドラムがよく動くというだけでなく(もちろんその要素もあるのですが)、曲中で用いられる様々な電子音や効果音、それらが自我を持ってリズムを刻んでいるような。そしてそのリズム達の上をボーカルがさらに自由に闊歩することで、全体で見たときにいろいろなキメだったり、音ハメだったりといったリズムが複雑に絡み合って聴こえるんです。間奏2でドラムが大きくテンポ感を落としたリズムにしたり、8拍子の直後に1拍挟んでブレイクを差し込んだり、曲が盛り上がってきたなと思ったら高音の通った綺麗な音とグリッチ感ある低音が左右から挟撃してきたり。1サビ直後では拍感を失わせるような8bitサウンド、アコギ、着信音。3拍子の部分では元気にホイッスルが鳴ったりもして。『冷凍都市の煌めきが』の部分ではボーカルが裏拍を刻んでいますし、ミクさんが「フゥ、フゥー！」と合いの手を入れている箇所もあります。意識し始めたら新しい音とリズムがどんどん増えていくようで、聴けば聴くほど楽しめる曲です。
"リズムの多重構造"と総括すると、変拍子も相まってとても複雑で難解な曲のように思われるのですが、この曲のすごいところはそんな中でもスッと聴いてしまえるような親しみやすさにあります。最初に「ポップスとして考えるにはかなり異色の構成」と言いましたが、にもかかわらずこの曲には数回通して聴けば歌えてしまえるんじゃないかというくらいの聴きやすさがあるところが印象的です。その秘密は歌メロの恐ろしいまでのキャッチーさだったり、AメロBメロといったパートごとのメロディの役割分担が非常に明確な点がまず挙げられるのではないでしょうか。役割と言うと変な言い方かもしれませんが、ここはミクの合いの手が入るパート、ここパートはポエトリー気味に語るように歌うパート、ここは韻を踏みまくるパートというように、それぞれのパートが独立した特徴を持っているんです。先ほど書いた"裏拍の歌メロ"や3拍子ももちろん特徴。
それだけではありません。曲中の「リフレイン」が、この曲の親しみやすさを強めているもうひとつの要素です。具体例を挙げましょう。イントロのリードメロディを聴いてほしいのですが、なんとこの部分サビ後半とEメロで対旋律として登場します(余談ですが、イントロのリードメロディがサビ後半にも登場するのはかなり珍しいです。サビの後にくる間奏でイントロと同じメロディになる、つまり同じメロディが連続して続く可能性があるため)。またサビ前半の対旋律ですが、サビ後半の対旋律つまりイントロのリードメロディを少しシンプルにしたようなメロディになっており、こちらはDメロで同じく対旋律として再登場します。DメロとEメロ、そしてサビは曲中で2回流れるため、この相似したメロディは合わせて6回登場することになります。正確に言うならイントロとアウトロでもこのメロディが使われているため、計8回ですね。冒頭の私のパート分けに則ると、8/13パートとなります。ここまでくると曲中の大部分で登場すると言ってよいでしょう。数字だけ見るとさすがにくどいんじゃないか？という気持ちになりますが、サビ前半で流れる方のメロディは後半で流れる方と厳密なメロディは異なりますし、音色も主張の強くない丸い音になっています。通して聴いているとそこまで目立つことなく、意識して聴いた上でこれらのメロディを比較することで初めて相関性が見えてくるくらいの距離感です。この2つのメロディを巧みに織り交ぜて繰り返すことで、多様に展開する曲構成に難解さを抱かせることなく自然に聴かせることに成功している。私はそう感じます。

と、ここまでが音の話をしましたが、この曲は歌詞もすごく魅力的なんです。リズミカルなボーカルやAメロの『みんなさんきゅーありがとね』で明るい曲と思いそうになりますが、これは"メリーバッドエンドガールズ"の曲です。それを考慮すると、『曖昧な救済はいらないんだ』『全てを諦めていたって、』といった不穏な言葉が並んでいることがわかります。加えて映像の歌詞以外の字幕では『自分コソガ此ノ世デイチバン不幸セナ人間ダト思ヒデモシナケレバ、気ガ狂ツテシマヒサウナノ。』と、こちらもまた不穏。さらに『見慣れない服を着ている泣き顔の君が立っていたんだ』『どうか来世でも、好きでいて』からは、死の匂いを色濃く感じます(見慣れない服＝喪服)。この底知れない焦燥感、無気力感、絶望を強く感じる歌詞を自分の中で咀嚼するために、一瞬表示される字幕をきちんと追うために、つい何度も再生したくなる魔力がこの曲にはあるんです。
個人的に好きなのは『全てを諦めていたって、』『それでも生きてくんだろうな』『急がなくていいよ、なんて言葉が』『胸に刺さって動けないの』『背中押されてしまったら？』『そっかそれはそれでいいか、なんて思ったりしてさ』という一連の歌詞です。生きることにあまりにも消極的な姿勢、些細なきっかけで容易く天秤が傾いてしまうような諦念が悲しくも胸を打ちます。

最後に。映像では二人の女の子が登場します。一方は溌剌とした笑顔を見せており、もう一方はおとなしい文学少女といった佇まいですね。そんな二人ですが、歌詞における"君"はどっちで、"わたし"はどっちだと思いますか？？もしかしたら人によって激しく派閥が分かれるかもしれませんね。そんな目線でこの曲を聴き直してみると、この曲の世界観にさらに深く没入できると思います。

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2023.06.02

レビュアー：め

#VOCALOID #エレクトロ #エレクトロポップ #初音ミク #夜のうた #結月ゆかり #長文レビュー
春を感じられる爽やかロック！

タイトル

春式 / 初音ミク

投稿者

TakoyakiKZY

過去作「例夏」の茹だるような暑さを感じる音色とは打って変わって、柔らかいシンセ音に伸びやかな歌声とまさに春を感じられるのが本作です。
今回最も印象強いのは曲展開です。クローズリムから始まる穏やかな立ち上がりからBメロでは3拍-3拍-2拍のリズム取り、1サビ後の間奏ではハイハットで6つを軸としたフレーズがあり、3や6という外したリズムを意識させています。そこから2番に入るときにはガラッとリズムを変えてキャッチーな展開に。このように変拍子などの派手な切り返しは使われておらずとも、微細な変化をもたせた展開によって、パートが変わるごとに楽しませてくれます。
また、この曲は1番2番のサビよりもラスサビの方が早く終わるという、かない珍しい曲構成です。1番と2番では春の陽気で時の進みがゆっくりになったように思わせる空気が表れています。対してラスサビが短いのは春という"別れの季節"、そして歌詞から窺えるどうしようもない寂しさから来ているように思えます。1サビ2サビと聴いているとラスサビはそれと同じくらいの長さ、あるいはそれより長く続くと予想しますが、それを裏切ってあまりにもあっけなくこの曲はアウトロへと移ってしまいます。聴いている我々を置いていくかのように。ここに諸行無常の切なさや無力さといったものを感じませんか？

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2023.05.24

レビュアー：め

#VOCALOID #VOCAROCK #アニメーション #初音ミク #実写MV #春曲 #爽やか #長文レビュー
リスナー集合！！

タイトル

未使用の悪夢。/ muyu feat.初音ミク

投稿者

muyu

リスナー集合！！インストをメインで作曲されてると知って大いに納得できる、尋常ではない音の強さ。しかしボカロオリジナル初投稿ながら、このボーカルのハイクオリティさは何だ？

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2023.03.21

レビュアー：め

#VOCALOID #エレクトロニカ #ききいる #ボカコレ2023春 #初音ミク
もっと知られてほしい曲！！

タイトル

濃藍フィラメント / 織井辺コフィ feat.星界

投稿者

織井辺コフィ

もっと知られてほしい曲！！サビのシンプルで伸びのあるメロディと間奏の小気味よいリズムのギャップが最高

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2023.03.20

レビュアー：め

#CeVIO AI #ボカコレ2023春 #星界